© Cat Garcia
Eike König
Nemecko
„ Výber papiera je rovnako dôležitý ako výber písma alebo farby. “
Eike König bol umeleckým riaditeľom pre nahrávaciu spoločnosť Logic pred otvorením vlastnej agentúry vo Frankfurte v roku 1994 pod názvom EIKES GRAFISCHER HORT („Škôlka grafických dizajnérov Eike“), ktorú považuje predovšetkým za tvorivé ihrisko. Hort si rýchlo vytvoril meno v hudobnom priemysle vytvorením krytov záznamov pre veľké vydavateľstvá a nezávislé spoločnosti.
Dnes sa jeho agentúra so sídlom v Berlíne špecializuje na vytváranie vizuálnych jazykov pre veľké a malé značky. Disney, Nike a Microsoft patria medzi mnohých prestížnych zákazníkov. Hort tiež spolupracuje s kultúrnymi inštitúciami vrátane Nadácie Bauhaus Dessau, ktorej novú identitu vytvorila.
Eike usporiadala početné workshopy na miestnej i medzinárodnej úrovni a dvakrát týždenne vyučuje grafiku a ilustráciu na University of Arts v nemeckom Offenbachu.
„V Hortovej kancelárii v berlínskej Eike König je toľko bicyklov, ako sú počítače. Viac ako tucet bicyklov je usporiadaných popri knižniciach alebo sa opierajú o stoly a stoly. V spodnej časti je veľká dielňa a pre agentúru, ktorá pracuje pre prestížnych klientov, nie je žiadna konferenčná miestnosť. Workshop je veľmi animovaný a všetci ľudia sú zaneprázdnení tvorbou modelov, koláží, tvorbou návrhov na papieri alebo kreslením na tabletoch. „Cieľom tejto spoločnosti je oživiť nové myšlienky,“ hovorí König. Dizajnéri, interní zamestnanci, hostia, navštevujúci študenti a klienti sa stretávajú v atmosfére usilovného spoločenstva. „Všetci tu máme tímového ducha,“ dodáva. „Zdieľame rovnaký ideál, hoci všetci máme silnú osobnosť. "
Königov umelecký prístup je založený na experimentovaní. Jeho prístup je viac analógový ako digitálny: jeho vzťah k kresbe je fyzický. Viac sa inšpiruje, keď je do akcie ponorený. „Moja obľúbená forma meditácie je chodiť do štúdia a baviť sa s atramentom a papierom,“ hovorí. „Pre mňa je ručná tlač plagátu ekvivalentná relácii jogy. V spoločnosti Hort tvoria dve tretiny výtvorov nejaký papierový spôsob, či už ide o povrchovú, strednú, inšpiráciu alebo vizuálnu metaforu.
Hlavnými zákazníkmi spoločnosti Hort sú medzinárodné značky, ktoré sa snažia inovovať svoju komunikačnú stratégiu. Veria Königovmu nekonvenčnému prístupu pri napĺňaní ich očakávaní a sú ochotní s ním riskovať. Jedno je isté: Hortove výtvory, či už ide o plagáty, videá, knihy, brožúry alebo interaktívne inštalácie, budú nečakané, inteligentné a moderné. „Čo sa pýtam mojich návrhárov: prekvapte ma! Povedal König. „To je dôvod, prečo chcete pracovať každé ráno. Nemôžem sa dočkať, až uvidím ich návrhy, pokiaľ ide o nové nápady. "
Véronique Vienne
Interview
Véronique Vienne:
Môžeme stále vytvárať prekvapujúce kresby s papierom?
EK:
Na rozdiel od počítača, ktorý podporuje izoláciu, dokument prispieva k experimentovaniu, zdieľaniu a socializácii. Pri skicovaní nápadov alebo vytváraní modelu alebo prototypu na papieri alebo kartóne ľudia prestanú vidieť, čo robia. Poskytujú rady, komentáre, kladú otázky a nové nápady prichádzajú zo všetkých strán.
Práca v papieri vyžaduje veľa testov, aby sa dosiahol požadovaný výsledok, a to je dobrá vec. Ovládanie papiera nie je ľahké, a preto je vzrušujúce. Nehody môžu byť plodné. Sú súčasťou tvorivého procesu. V spoločnosti Hort sme s tímom veľa diskutovali, než sme našli perfektný dokument pre každý projekt. Výber papiera je rovnako dôležitý ako výber znakov alebo farieb. Netreba dodávať, že mladí ľudia majú iný vzťah k papieru. Pre mňa je to súčasť akcie, pre nich je to sekundárne rozhodnutie. Vyzývam však celý svoj tím, aby si uvedomil jeho dôležitosť a premýšľal o spôsoboch, ako ho integrovať nielen do procesu tvorby, ale aj do našich konečných stvorení.
Nepreberajú však počítače niekedy proces?
Počítač je vynikajúci nástroj, ale nestačí sa len posadiť, kresliť, nastavovať náhlavnú súpravu a manipulovať s myšou. Občas musíte materiálny svet priviesť späť do procesu. Čo ma vadí na počítačoch, je skutočnosť, že možnosti sú neobmedzené. Úloha nie je ohraničená. Chýba mu fyzický pocit. S papierom môžem ustúpiť a získať prehľad.
Vaše výtvory majú trojrozmerný rozmer, aj keď sú jednoducho vytlačené. Je to zámerné?
Pochádzam z kultúry koláží, ktorá pozostáva zo zostavovania, viazania, lepenia a rezania rôznych textúr, z ktorých väčšina sa dováža zo starých referenčných rámcov. Celá táto práca ma inšpiruje novými nápadmi. Ľudia v kancelárii robia to isté: používajú koláže na objavovanie nových vecí, buď náhodou, alebo úmyselným výskumom. Niekedy používam digitálne koláže, modifikujem naskenované súbory recyklovaných obrázkov.
Title - A very bad copy of a famous sculpture
Designer - Eike König
Date published - 2015
Ako ste sa naučili integrovať papier do svojej práce?
Prvá vec, ktorú som sa musel naučiť ako dizajnér, bola koordinácia medzi mojím mozgom a rukou a medzi mojou rukou a papierom. Veľmi rýchlo som jediný spôsob, ako si predstaviť svoje myšlienky, sedel pred kúskom papiera. Mal som šťastie, pretože som začal vytvárať obaly pre nahrávaciu spoločnosť, predmety, ktoré drží pri ruke pri počúvaní hudby.
V tomto svetle som veci nikdy nevidel. Dotykový dotyk s papierom súvisel s potešením z počúvania?
Áno. V tom čase som si mohol vybrať papier pre vnútorné a vonkajšie vrecká. Lak som aplikoval selektívne. Vybral som si techniku tlače. Mohol by som rezať a ražiť. Vedel som, že moje stvorenie skončí v rukách človeka. Tento hmatateľný dotyk a remeslo boli veľmi dôležité a zostal v mojej práci veľmi prítomný. Papier však nie je iba textúra. Je to tiež teplota: čerstvosť alebo teplo papiera, na dotyk alebo do oka. Hmotnosť je tiež dôležitá. Pre vizuálnu identitu skupiny Jazzanova, skupiny „nu-jazz“ v Berlíne, sme vytvorili logo z koláže v 3D a špeciálny papier v rôznych hmotnostiach. Rozsah farieb nám umožnil definovať jazyk Jazzanovej. Všetok ich vedľajší materiál bol vytlačený na rovnakom papieri. To sa mi páči.
Papier! Je to môj vesmír.
Na stene vašej kancelárie som videl plagát, ktorého nápis je: „ MÁM RÁD. ČO JE TO ? (PROSÍM, ČO JE?) * Je táto časť vašej filozofie?
Áno. Odráža to hravý prístup seminára. Niekedy animujem workshopy pre deti. Väčšina návrhárov si myslí príliš veľa, zatiaľ čo deti okamžite pracujú, len čo si sadnú. Sú spontánnejšie a vytvárajú prekvapujúce veci. Toto je téma, ktorá sa často spomína v mojom tíme. Niekedy by sme sa chceli zbaviť svojho vzdelania. Keby sme mali priamy prístup k nášmu vnútornému tvorivému zdroju, ako sú deti, objavilo by sa veľa nových nápadov. Hort sa zameriava na prácu a hru, pričom tá druhá je prioritou.
