Leonardo Sonnoli
Taliansko
„ Je ľahšie použiť správu vytlačenú na papieri. “
Leornardo Sonnoli sa narodil v Terste v roku 1962.
Partner spoločnosti Tassinari / Vetta, ktorá má pobočky v Terste a Rimini, sa venuje hlavne tvorbe vizuálnych identít pre verejné inštitúcie a súkromné spoločnosti.
Pracoval pre Benátske bienále, Versaillský palác, Centrum Pompidou, Nadáciu Palais Grassi-François Pinault, Múzeum moderného a súčasného umenia v Trente a Rovereto, Kabinet Giulia Iacchettiho, supervíziu pre Archeologické dedičstvo Ríma, New York Times , SNCF, Artissima, Medzinárodný veľtrh súčasného umenia v Turíne a výrobca nábytku Zanotta.
Vyučoval na Rhode Island School of Design (USA) a na IUAV v Benátkach. V súčasnosti vyučuje na ISIA v Urbino a pravidelne vedie workshopy a konferencie o svojej činnosti v Taliansku av zahraničí. Od roku 2000 je členom AGI (Alliance Graphique Internationale).
Jeho kresby sú prezentované v mnohých medzinárodných verejných zbierkach a získal prestížne ocenenia vrátane Rodchenkovej ceny v roku 2008, striebornej medaily Toyama trienále (Japonsko), prvej ceny bienále Hangzhou (Čína). ), cena za zásluhy klubu umeleckých riaditeľov v New Yorku (USA) a Golden Compass v roku 2001. Spolupracuje s obchodným denníkom Il Sole 24 Ore . Žije v Rimini so svojou rodinou dvadsať rokov.
„Koncept„ meta-dizajnu “bol pravdepodobne vynájdený na opis práce Leonarda Sonnoliho. Jeho riešenia nie sú iba koncepčné, sú aj abstrakciou konceptu. Konkrétne to znamená, že ide nad rámec prejavov, aby vyjadril svoj názor na samotnú prácu. Inými slovami, keď sa pozriete na plagát alebo publikáciu Leonarda Sonnoli, cítite sa trochu múdrejší. Správa aj čitateľ sú cenené.
Sonnoli transformuje tlačený obsah na interaktívne médium so statickými obrázkami, ktoré vždy obsahujú prekvapivý prvok: nečakane tvarované písmená, originálna grafika alebo nezvyčajná stupnica vznešenosti. Povrch papiera, na ktorom je tlačená úloha, sa stáva dynamickým prostredím slúžiacim správe. „Keď komunikujeme papierom, čitateľovi ponúkame zdroj reflexie,“ hovorí.
Jeho výtvory často obsahujú abstraktné typografické formy, ktoré sa môžu na prvý pohľad zdať ťažko rozlúštiteľné, ale ktoré sa ukáže ako druhýkrát čitateľné. Napríklad spôsob, akým zapisuje svoje meno na svoju webovú stránku, umiestnenie súhlásk vyššie nad (Lnrd Snnl) a samohlásky pod nimi (eoao ooi) pripomína rytmus talianskeho prízvuku. Slová sú pre neho živé, čo dokazujú obrovské pixilované hádanky, ktoré nedávno vytvoril pre sériu plagátov pre Palazzo Grassi v Benátkach alebo pre jeho hravú kaleidoskopickú typografiu vytvorenú pre umelecký veľtrh Artissima. súčasník Turína.
Sonnoli má rada čiernu typografiu, striedmo používa farby a pre svoje pozadie používa iba pastelové tóny. Dojem z jeho listov je pozoruhodný: často používa čiernu na čiernu. Je pripočítaný s reintegráciou grafitu, formy uhliaho bratranca diamantov, do grafického umenia. "
Véronique Vienne
Interview
Véronique Vienne:
Používate papier, akoby bol bielym mramorom: vaša typografia vyzerá skôr „vyrezávaná“ ako tlačená. Máte vplyv na rímske kamenné rytiny?
Leonardo Sonnoli:
Som samozrejme Talian a žijem v Rimini, len pár krokov od pamätníka s krásnymi rímskymi nápismi. Moja práca sa však živila inými vplyvmi. V Rimini sa nachádza kníhkupectvo, v ktorom sa nachádza rozsiahla zbierka tlačených kníh zo 16. storočia. To by mohol byť ďalší vplyv. V skutočnosti však avantgardníci 20. storočia mali najväčší vplyv na moju prácu. Je to preto, že som sa narodil v Terste, meste na pobreží Jadranského mora, neďaleko Slovinska, v regióne, kde si konkurujú latinské, slovanské a germánske kultúry. Naraz bol Terst súčasťou Rakúsko-Uhorska. Bolo to centrum rovnakého umenia vo Viedni, Prahe a Budapešti. Objavilo sa veľa avantgardných pohybov v grafike,
Podarilo sa vám spojiť všetky tieto typografické prúdy veľmi koherentným osobným štýlom. Ako sa máš?
Žiadne z mojich diel nie sú dekoratívne alebo bezplatné. Vždy sa sústredím na správu. Raz ma požiadali, aby som nakreslil plagát pre medzinárodnú výstavu, ktorá sa konala v Číne, ale nebola tu žiadna ústredná téma, základná téma. Preto som sa rozhodol využiť tento nedostatok nápadov ako východiskový koncept a vytvoril som typografický plagát ilustrujúci tento nedostatok obsahu. Na šírku listu bieleho papiera som napísal slovo „emptypeness“. Určité kritické gesto, ktoré odsudzuje absurditu chcieť sa vyjadriť za každú cenu, keď človek nemá čo povedať.
Uzatvorili ste zmluvu so slovami „prázdny“ a „typ“ a pridali ste navyše „ness“, aby ste vypovedali situáciu, ktorú ľutujete, to znamená absenciu správy?
Áno, plagát bol nahý, prázdny, bezvýznamný, s výnimkou tohto krátkeho textu, ktorý vysvetľoval môj úmysel.
Ste minimalistický, pokiaľ ide o farby, ale na druhej strane zažívate veľa tlačových techník ...
Viem, že ak správa pôjde dobre čiernobielo, znamená to, že je úspešná. Pretože vo svojich výtvoroch väčšinou používam písmená, nezáleží na tom: je to ako písať atramentom na papier. Ale v Taliansku je čierna považovaná za „smutnú“ farbu. Snažím sa obhajovať túto voľbu a často som intenzívne diskutoval so svojimi „sponzormi“ alebo s „sponzormi“. Je mi ľúto, nechcem používať slovo „klient“ na popis ľudí, ktorí využívajú moje odborné znalosti a služby.
Vo vašej práci je obvykle málo farieb. Myslíte si, že farby bránia čistote typografie?
Keďže moje práce nie sú len dekoratívne a slúžia účelu, testujem rôzne nátery, laky, kovové farby, výrezy atď. Vždy hľadám najúspornejšie spôsoby, ako oceniť niekoľko kľúčových prvkov na stránke bez toho, aby som spôsobil ďalšie rozptýlenie. V skutočnosti môžu správne zvolené povrchové úpravy spôsobiť, že celková kompozícia bude menej strohá.
A pokiaľ ide o papier, máte nejaké preferencie?
Dávam prednosť papierom, ktoré absorbujú svetlo, pred papiermi, ktoré ho odrážajú. Inými slovami, dávam prednosť nenatieraným papierom alebo veľmi nepriehľadným papierom. Výber samozrejme závisí od funkcie konečného produktu. Pri niektorých knihách musím použiť fotografický papier, ktorý často nahradím nepriehľadným nenatieraným papierom. Lesklý lak potom aplikujem iba na fotografie. Tým sa zabráni odrazom na zvyšku stránky: lesklé povrchy vylepšujú fotografie, ale čítanie slov je menej pohodlné. V skutočnosti, keď je veľa textu, radšej používam prírodný papier, ktorý nie je príliš biely, aby čítanie neunavovalo oči.
Title - Unusual points of view of the letter A
Designer - Leonardo Sonnoli
Date published - 2015
Vytvárate pre obrazovku výtvory?
Dnes, rovnako ako všetci ostatní, používam digitálnu technológiu, ale pre mňa je počítač vizualizačným nástrojom a nie cieľom sám osebe. Často robím počítačové animácie, aby som preskúmal všetky rozmery tvarov písmen, ktoré kreslím. Stávajú sa zaujímavejšími z neobvyklého uhla. Keď sa však už bavím, vyberiem len niekoľko snímok pohyblivých obrázkov.
Myslím, že papier je lepší na komunikáciu skutočného obsahu. Pre čitateľa je ľahšie prispôsobiť správu vytlačenú na papieri ako správu zobrazenú na obrazovke, kde sa zdá, že oslovuje širšie, menej intímne publikum.
Plagáty vytlačené na papieri sú však adresované aj veľkému publiku na verejnom námestí!
Áno, nemôžeme zovšeobecniť. Všetky papierové objekty nie sú totožné. Niektoré pravidlá sú vhodné pre konkrétne druhy papiera a iné sú nevhodné.
Napríklad na plagátoch by sa informácie mali usporiadať ako jednoduchá „mapa“ podľa prísnej hierarchie, ktorá zdôrazňuje určité časti správy a minimalizuje ostatné. V knihách sa mapovanie informácií riadi úplne odlišnými pravidlami: hierarchia sa nepovažuje za jednoduchú prezentáciu, ale za postupnosť stránok. Hráme v dvoch, troch alebo dokonca štyroch rozmeroch. Časom vidíme tieto stránky ako zásadný prvok. Vzdialenosť pri pozeraní je ďalším dôležitým rozdielom medzi plagátmi a knihami. Plagáty sa musia pozerať z diaľky, musia vás „zavolať“, zatiaľ čo knihy sú intímnymi objektmi, ktoré sú oveľa menej graficky náročné.
Aké knihy sa vám páčia?
Obzvlášť sa mi páčia vizuálne a melodické knihy, ktoré produkujú zvuky. Napríklad slávna kniha Keitha Godarda „Zvuky“ vyrobená s rôznymi kvalitami papiera: jemná, drobivá alebo veľmi hustá. Pri otáčaní stránok kniha vydáva sériu odlišných a zaujímavých zvukov. Nie je však vždy možné použiť papier pre jeho zvukové vlastnosti! Jemnejšie stránky sú často najz zvukovejšie, sú však krehké a neabsorbujú atrament rovnomerne. Pretože musím uprednostňovať čitateľnosť textu a obrázkov, zriedka používam priesvitné alebo ľahké papiere, aj keď sú neodolateľné na dotyk ... a do ucha.
Väčšina ľudí pozná iba digitálnu verziu vašich plagátov. Vadí vám to?
Podľa môjho názoru sú digitálna aj analógová verzia platné. Papier a obrazovka sú dva rôzne spôsoby komunikácie. Nesúťažia. Je však potrebné vykonať niekoľko tlačových testov, aby sa zabezpečilo, že plagát bude vyzerať rovnako dobre v reálnom živote ako na LCD obrazovke. Preto vždy testujeme dokument, ktorý podporuje konečný projekt. Je lepšie zvoliť papier pred začatím kreslenia a upravovať jas obrazovky relatívne k papieru skôr ako opačne.
Ale pozor: pre dokonalý výsledok je kvalita papiera takmer rovnako dôležitá ako kvalita dizajnu.
