
Flavia Cocchi sa narodila vo Švajčiarsku a vyštudovala grafický dizajn v tradícii Emila Rudera, Josefa Müllera-Brokmanna a Armina Hoffmanna. Jeho prax je založená na typografii, jeho obľúbeným písmom je Akzidenz Grotesk. Tlačené materiály a papier sú jeho dve vášne. Pred otvorením štúdia v roku 1997 pracovala pre Werner Jeker v Lausanne, pre agentúru Anatome v Paríži a pre Massimo Vignelli v Taliansku.
Dnes sa Ateliér Cocchi de Lausanne špecializuje na návrh kníh a katalógov pre klientov v kultúrnom sektore. Od roku 2000 Cocchi vytvorila viac ako tucet kníh pre Mudac (Múzeum dizajnu a súčasné úžitkové umenie) v Lausanne, ako aj nespočetné plagáty, katalógy, brožúry a súvisiace produkty. Od roku 2012 je členkou AGI (Alliance Graphique Internationale).
Vo Švajčiarsku je Atelier Cocchi ideálnou adresou, ak hľadáte dizajnéra, ktorého knihy, katalógy a brožúry sú racionálnymi aj zmyselnými objektmi. Pre Flaviu Cocchi je otáčanie stránok zážitkom, ktorý zapája oči, myseľ, sluch a končeky prstov. Publikácie, ktoré vytvára, sú vizuálnym ekvivalentom gurmánskych misiek na zalievanie úst.
Keď potenciálni zákazníci vstúpia do jej dielne v Lausanne, venuje pozornosť tomu, čo sa im páči a nepáči. „Hneď ako vstúpia, snažím sa predstaviť si druh papiera, ktorý by im vyhovoval,“ hovorí. Dáva im malé kúsky na okusovanie. „Ukážem im ukážky svojej práce, kníh, katalógov, plagátov a sledujem ich reakcie. Pri diskusii o projekte sa snažím duševne predstaviť dokument, ktorý im zodpovedá. Pre architektonickú firmu si predstavuje vodotlačový papier. V prípade múzea uvažuje o priesvitnom papieri. Pre fotografa to môže byť hladký nenatieraný krémový papier.
Je však náročnejšia ako jej klienti. Musí ovládať každý krok procesu tlače, od výberu až po konečné zošívanie väzby. „Keď výsledok nie je presne to, čo som chcel, cítim sa plač,“ hovorí. „Niekedy plačem, hoci zákazníci sú menej vyberaví ako ja. "
Véronique Vienne

Véronique Vienne:
Vždy začínate svoje projekty výberom papiera?
Flavia Cocchi:
Áno, samozrejme. To podporuje moju kreativitu. Vo svojich knihách sa vždy snažím zmiešať niekoľko článkov. Ak pre fotografickú časť použijem natieraný papier, vyberiem pre text rafinovanejší a zmyselnejší nenatieraný papier. Alebo vytlačím text na takmer priehľadný papier, napríklad na biblie.
Jednou z mojich obľúbených kníh je katalóg, ktorý som vytvoril v roku 2008 pre Mudac, Múzeum dizajnu a súčasné úžitkové umenie v Lausanne. Išlo o výstavu dekoratívneho mandarínového baliaceho papiera určeného pre špičkové balenie citrusov z Talianska a Španielska. Ako skutočný produkt som použil ultratenký 50 gramový embosovaný papier. Viete, druh papiera, ktorému nemôžete pomôcť, ale hladte si rukou a udržujte vzácny medzi dvoma stranami knihy.
Sú švajčiarski zákazníci rovnako nároční ako vy na kvalitu?
Áno, a preto som sa na chvíľu po práci vo Francúzsku vrátil do Lausanne. Výrobné normy sú tu omnoho vyššie. Na celom svete je pokles kvality, ale vo Švajčiarsku je tento jav menší. Ak použijeme dosť, dostaneme presne to, čo chceme, zatiaľ čo inde to nie je možné.
A do konca som náročná: posledný dotyk je pre mňa nesmierne dôležitý.
Preto nie som návrhár digitálnych rozhraní, ako sú webové stránky: chýba mi materialita a taktilná interakcia, ktorá ma odrádza. Odmietam sa zapojiť do projektu, ak nemôžem všetko kontrolovať, až do najmenších detailov.
Ktorá časť procesu je pre vás najzábavnejšia?
Priznávam, že som dôstojným zástupcom Švajčiarska: som presný, ale aj minimalistický. Myslím, že prázdny priestor je pre oko atraktívnejší ako príliš veľa priestoru. Biele medzery nie sú prázdne.
Pre mňa je biela farba, najmä ak je vytlačená na obrazovke. Často pracujem s tlačiarňou, ktorá rád testuje rôzne techniky sieťotlače a povzbudzuje ma, aby som ho napodobňoval. Napríklad môžem vytlačiť bielu mriežku na biely papier alebo vytlačiť obidve strany polopriehľadného papiera.
Title - COCCHI - (Personal exhibition “Flavia Cocchi, graphiste”)
Designer - Atelier Cocchi
Date published - 2010
Clients - Galerie Anatome, Paris
mudac, Lausanne
Museum fur Gestaltung, Winterthur
Ktorá časť procesu je pre vás najzábavnejšia?
To je okamih, keď mi zástupcovia kancelárskych potrieb prídu predstaviť svoje najnovšie výrobky. Som v raji. Som ohromený potenciálom, ktorý vidím v nových vzorkách. Teším sa na to, že ich budem môcť využiť, a keď nastane táto príležitosť, okamžite zavolám zástupcovi, pýtam sa a objednám model, ktorý zákazníkovi predstavím.
Ponúkajú tlačiarne toľko rád ako zástupcovia?
Dôležité sú aj diskusie s tlačiarňou. Vedia, ako dosiahnuť najlepšie výsledky, ale pokiaľ ide o mňa, nespolieham sa iba na ich odporúčania pri výbere papiera. Raz, aby sa ušetrila papier a peniaze, tlačiareň oreže niektoré strany jednej z mojich kníh v opačnom smere zrna, to znamená v opačnom smere vlákien. Sotva som mohol knihu otvoriť. Bolo to zdeformované: veľmi zvláštny pocit. Papier nenasledoval smer, ktorým ste stránky otočili.
Sú všetky tie krásne knihy nevyhnutne drahé?
Ach nie! Konzultujem so zástupcami a tlačiarňami, aby sme minimalizovali náklady. Aj keď ide o knihy alebo komplexné katalógy, ceny musia byť vždy mierne. Musia byť cenovo dostupné. Inak ich nikto nekupuje. A aké je použitie krásnej knihy, ak zostane na poličke?
Odkiaľ pochádza táto fascinácia papierom?
Môj otec mal v mojom živote veľký vplyv. Bol architektom a mal rád kreslenie. Každú noc ma kreslil, predtým ako ma zastrčil. Rozprával mi príbehy a keď rozprával, kreslil postavy, príšery, hrady a rozprávkové budovy. Tieto hárky papiera som si ponechával s ich náčrtkami, klieštikmi a čiarami ceruziek. Po všetkých tých rokoch sú ohnuté, zdeformované, roztrhané a pokrčené, ale pre mňa zostávajú vzácne.
Ako vidíte budúcnosť papiera v digitálnom veku?
Myslím si, že umelecké knihy nikdy nezmiznú, ale obávam sa budúcnosti budúcnosti tlače. Čo sa stane s novinami, letákmi, bulvármi, fanzínmi, lacnými komiksmi a staničnými románmi? Oceňujem krásny papier, ale páči sa mi tiež papier, ktorý s časom žltne. Podobne ako pokrčené kresby môjho otca, aj tieto skromné príklady sú odrazom nášho ľudstva.